香 港 永 德 拍 賣

在古玩圈，有句話說：「看玉，要看工藝；但看良渚，要看『神』。」 如果你有幸在博物館或頂級藏家那裡見過一件大開門的「良渚文化玉琮」，你一定會被那種撲面而來的肅穆感所震撼。良渚人不會寫字，但他們把最想說的話，全部刻在了那塊微小的玉石上。在那個沒有金屬工具的年代，良渚先民是怎樣在比頭髮絲還要細的空間裡，刻出神徽面紋的？這至今仍是考古學界的一個謎。 今天，經理就帶大家拆解一下，為什麼良渚玉器是所有高古玉收藏者心中，那座不可逾越的「聖杯」。 一、 為什麼良渚玉器是「史前巔峰」？ 良渚玉器最迷人的地方，在於它的「極致簡約」與「極致繁複」的統一： 玉琮（神權的載體）： 「蒼璧禮天，黃琮禮地。」良渚的玉琮，圓腹方身，中間穿孔，這在當時不僅是裝飾，更是一個人與天神溝通的「天線」。看良渚琮，要看它的「節數」和「神徽」。那些繁複的神人獸面紋，在顯微鏡下看，每一條線都是那麼精準、自信。這不是工藝，這是對於信仰的絕對虔誠。 雞骨白（時光的包漿）： 很多人看到良渚玉器表面那一層灰撲撲的、像雞骨頭一樣的質感（俗稱「雞骨白」），會以為那是破爛。其實，這是玉器埋藏在地下幾千年，與

最近國立歷史博物館舉辦的「終章未完：穿越生死的文化觀想」展覽，在業內引起了不小的迴響。它透過宗教文物、藝術作品，甚至是數位科技，探討了一個千古難題：當人生旅程謝幕，靈魂往何處去？ 看完展覽，我感觸很深。作為一個整天跟「古代遺存」打交道的人，這場展覽讓我重新思考了一個問題：為什麼我們要收藏這些古董？ 在展覽的四個單元中，我對「事死如事生—陪葬品中的日常生活物件」這一環節印象尤為深刻。古人將生前最心愛的物件帶往彼岸，這不僅是對未知的渴望，更是一種對於「生命延續」的溫情執著。 一、 收藏的本質，是跨越時空的對話 展覽探討「循環與轉化」，這不正是古董收藏的最高境界嗎？ 當你走進永德的預展現場，拿起一隻明代的青花瓶，或是觸摸一塊經過歲月打磨的古玉，你其實正在進行一場跨越數百年的「觀想」。 物的人格化： 每一件陪葬品或傳家寶，都刻下了當時物主的審美與靈魂。 記憶的容器： 透過這場展覽，我們意識到，古董不是冰冷的石頭或瓷片，它們是祖輩們留下來的「文化密碼」。當我們妥善保存這些物件，其實就是在延續展覽中所說的「祖靈」的力量，讓前人的精神在我們這一代繼續發光。..

最近大家如果關注文化圈，一定被「2026 臺灣文博會」的新聞刷屏了。這次文博會將策展主題定為「第零位元（Bit Zero）」，這四個字讓我思考了很久。 在這個 AI 可以一秒生成圖像、代碼可以轉化為藝術的年代，「原創」還有價值嗎？文化部這次將展場重回修復後的空總，並探討「起念瞬間」的力量，這不僅是對創作者的致敬，更是給所有收藏家的一個深刻命題：當位元世界變得冰冷且高效時，那些「具備體溫」的文化原件，是否成了最稀缺的資產？ 一、「型隨咒語」：當代藝術的新邏輯 文博會主視覺由「究方社」統籌，將 AI 指令（Prompt）類比為「咒語」，這非常迷人。 在拍賣行，我們常與藏家討論「藝術的起源」。過去，大師的靈感來源於自然、神學或社會實踐；現在，創作者的靈感可能來自於一行精準的 Prompt。作為藏家，我們需要學會分辨：這件作品的靈魂，是來自於算法的概率組合，還是創作者在「第零位元」那一刻，那個不可複製的獨特意志？ 這也是為什麼，即便在 AI 世代，我們依然對「手作工藝」（如同文博會的工藝選品店）、「歷史原件」（如同我們永德拍賣的明清陶瓷）充滿敬畏。因為只

在古玩界，最讓人心痛的消息，往往不是這東西值多少錢，而是它曾經被怎樣粗暴地對待。 英國多塞特郡有一戶人家，閣樓裡翻出了一個長相怪異、雙層中空的青花瓷碗。這家人因為看不懂，覺得這「破碗」髒兮兮、底部還有個孔，毫無用處，竟然長年把它丟在儲藏室，甚至一度用它來當作「擦鞋時墊著接鞋油的抹布墊」！ 直到有一天，他們把照片隨手傳給拍賣行。專家一看到照片，當場嚇得跳起來——這哪是什麼墊鞋油的破碗？這是明代隆慶年間（在位僅六年）極其罕見、帶有「大明隆慶年造」官窯款的「青花龍紋諸葛碗」！最終，這個險些被鞋油徹底毀掉的「擦鞋布」，在拍賣會上以近 2,000 萬港幣成交。 這對老夫婦雖然最後賺到了錢，但我當時看完這條新聞，心裡想的卻是：如果當初鞋油滲透進了那層珍貴的釉面，這 2,000 萬的國寶，還剩下什麼？ 一、 為什麼很多「真國寶」看起來這麼「髒」？ 很多街坊跟我說：「經理，我屋企嗰件嘢好舊、又污糟，肯定唔係咩官窯啦。」 大錯特錯！正因為它是「老東西」，經過了幾百年的滄桑，它才會有： 包漿： 長年累積的灰塵與空氣氧化，形成了一層深沉、不透明的保護膜。 沁色：...

如果我告訴你，你每天用來插花、甚至隨手擺在電話機旁的那隻花瓶，身價高達 9,000 萬港幣，你會是什麼反應？ 這不是好萊塢電影，而是 2020 年在英國發生的真實一幕。一對老夫婦繼承了長輩的大宅，廚房角落裡一直放著一隻 40 公分高的黃地花瓶。他們覺得這瓶子挺好看，平時就用它來插花，甚至拿它當電話座的擺飾。直到有一天，拍賣行專家到他們家估價舊家具，無意間瞥見了廚房的這個花瓶，才發現這竟然是乾隆御用督陶官唐英的巔峰之作——「洋彩紅地錦上添花冬青玲瓏夾層雙耳瓶」！ 最終，這隻在廚房沾了幾十年油煙的「花瓶」，在倫敦拍出了 900 多萬英鎊的天價。這對老夫婦的人生，就在廚房裡完成了一次最完美的財富大反轉。 一、 為什麼這種「廚房寶藏」總是在國外被發現？ 很多人問我：「經理，為什麼總聽說歐洲的閣樓、廚房出國寶？」 這其實是一個「歷史遺產保護與認知」的問題。在清末民初，大批中國官窯瓷器通過通商口岸流向海外。這些珍寶被外國收藏家買走後，幾經轉手，很多後輩並不了解它的歷史價值，就把它當作普通的東方工藝品放在家裡日常使用。 而在香港，同樣的事情也天天在發生。...

在古玩行內，有一種瓷器叫做「賞瓶」。這種瓶子，在清代雍正、乾隆時期，是皇帝專門用來賞賜給大臣的。因為賞瓶的線條最為端莊、優雅，頸部細長，寓意著「清廉正直」，所以它在歷代官場和文人雅士心目中，有著極高的地位。 幾個月前，一位居住在西半山的年長藏家找到我們永德拍賣行。老先生拿出了一隻青花纏枝蓮紋賞瓶，這瓶子保存得極好，青花發色如寶石般濃豔。 老先生嘆了口氣說：「經理，這是我父親 1950 年代從內地帶到香港的。當時戰亂，逃難的人什麼都丟了，但他卻冒著生命危險，用幾件厚衣服層層裹著這個瓶子，抱著它一路從火車、渡輪轉折到香港。這幾十年，它一直陪著我們在香港紮根。現在孩子們都要移民了，我也想給它找個真正懂得欣賞它的歸宿。」 那一刻，這隻青花瓶不再僅僅是一件古董，它是一個家族漂泊的見證，也是一代老香港人艱苦奮鬥、守護文化傳承的縮影。 一、 青花：為什麼是中國人的「永恆藍調」？ 青花瓷，始於唐，成熟於元，鼎盛於明清。在無數瓷器類別中，為什麼唯獨青花能歷經千年而不衰，且在 2026 年的今天，依舊是拍賣場上最受追捧的「永恆藍調」？ 鈷料的魔力：...

在古玩圈，我聽過最扎心的故事，往往不是「撿漏一夜暴富」，而是這種發生在我們眼皮底下的「傳遞鏈」。 2016 年，一位開古玩店的朋友發了一張明代永樂青花盤的照片給我，那盤子口沿打了幾道「鋦釘（鋸子）」，是明顯的殘器。當時我問價，他開 8 萬，我還了 2 萬，最後沒談攏。兩個月後再問，他 6 萬賣掉了。 後來在 2017 年的拍賣場上，這隻殘盤竟然以 115 萬港元（含佣金）的天價落槌。 當我們把這隻殘盤的「流轉履歷」整理出來時，那種衝擊力簡直讓人窒息： 鄉間鏟地皮： 用 200 元從老宅收走； 文物販子： 轉手 3,000 元； 古玩店大哥： 1 萬元入貨，6 萬元賣出； 山西藏家： 6 萬元入手，拍賣行 115 萬拍出。 最絕的是，每個環節的人回頭看，都覺得自己「虧了」。那位開古玩店的大哥後悔沒多留一陣子；那位藏家或許覺得如果自己再看準一點，還能賣得更貴。 這就是古玩的江湖，每一個人都覺得自己虧了，但其實每個人都賺到了自己「認知範圍內」的財富。 一、 為什麼每個人都「虧」了？因為古玩賣的是「認知稅」 這個殘盤的價值之所以能從 200 元翻到 11

今天不跟大家講外國的閣樓故事，我們來聊一個在我們中國古玩拍賣圈裡，至今提起依然會讓所有人起雞皮疙瘩、甚至心跳加速的真實「神話」。 故事發生在 2012 年的北京古玩城，一個做日本回流貨的小夥子，以極便宜的價格收到了一個青銅盤。幾天後，一位買家花 12 萬人民幣買走了它。但沒過幾天，買家帶了一班行家朋友回來要求退貨，理由是：「這東西不夠西周，身邊行家都說是宋代仿製的！」 按照行規，古董行「斷代有誤差」很正常，只要是老貨（宋代也是古董）就不算賣假貨，因此店主拒絕了退貨。在當時，12 萬買個宋仿青銅器簡直是「天價」，買家沒辦法，只能自認倒霉，回家把盤子鎖進了保險庫。 故事如果到這裡結束，只是一次普通的「吃藥（買錯貨）」經歷。 但命運在 5 年後開了一個價值連城的玩笑。2017 年的西泠春拍夜場，這個當年被全場行家認定是「宋仿、退不掉」的青銅盤再度現身。這一次，經過國家級頂級專家的聯合鑑定、青銅銘文的考證，證實它根本不是宋仿，而是南宋宮廷舊藏、元代流落民間曾被削去圈足當作「平底鍋」烙餅、後來失蹤多年的西周重器——兮甲盤！ 那一晚，全場沸騰，這口當年的「平

今天想跟大家聊一個在奇聞界和科學界都非常經典的真實故事：美國密西根州的一位農夫，三十年來家裡一直用一塊重達 22 磅、長相奇醜無比的黑褐色大石頭來「抵門」。直到有一天，他一時興起找來大學的地址學教授鑑定，才驚訝地發現這根本不是普通石頭，而是一塊在 1930 年代墜落地球、極其罕見的「星際鐵鎳隕石」！這塊原本天天被鞋踩、沾滿泥土的「頂門石」，最終身價暴漲至近百萬港元。 每次看到這種「醜石變巨寶」的新聞，我都忍不住想起我們永德拍賣行日常經手的一些本地委託。 很多香港街坊常對我說：「經理，那些外國人真笨，身在福中不知福。」但老實說，在香港這個藏龍臥虎的地方，很多後輩在清理阿爺、阿嫲留下的舊屋時，也常常犯一式一樣的錯誤！ 那些擺在神檯角落沾滿香火油垢的黑石頭、放在露台花盆裡用來壓泥的怪石、甚至是阿嫲生前用來壓菜乾的舊石器……年輕一代看著覺得它「又重、又醜、又沒用」，卻不知道它背後藏著驚人的文化價值與身價！ 一、 香港老宅的「醜石頭」：往往藏著文人的傲骨與財富 在香港玩石頭、玩玉器的歷史非常悠遠。以前的老香港人，尤其是有些文化底蘊或者做生意的大族，非常鐘意

不知道大家有沒有聽過美國近年最轟動的一場「現代尋寶記」？2010年，著名的藝術品收藏家福雷斯特·芬（Forrest Fenn），悄悄將一個裝滿頂級金幣、紅寶石、鑽石和古董翡翠、價值數百萬美元的古老青銅箱，藏在了荒無人煙的落基山脈中。 他沒有留下地圖，只在自傳裡寫下了一首包含 9 個隱晦線索的「藏寶詩」。這場瘋狂的遊戲整整持續了十年，吸引了全球超過 35 萬名探險家走入荒野。直到 2020 年，寶箱才終於被一名精明的年輕人破解線索並成功掘出。 這個故事之所以迷人，是因為它喚醒了每個人心中最原始的本能——對「尋寶」與「解密」的渴望。 每次和來我們永德拍賣行的朋友聊起這個故事，大家都會感嘆：「在香港生活節奏這麼快，每天上班下班，哪有這種去大自然尋寶的浪漫啊？」 作為拍賣行經理，今天我想老老實實告訴大家：你錯了！香港其實也有自己的「落基山脈」，而那些未被發掘的寶藏，就藏在我們中環的展廳裡！ 一、 拍賣圖錄（Catalog）：我們這個時代的「藏寶詩」 在古玩圈裡，拍賣行其實就是一個合法的「現代藏寶地」。而我們每季印刷、發布的拍賣圖錄，就是福雷斯特·芬寫下的